Posiblemente durante nuestras vacaciones de este verano visitemos muchos museos. Conoceremos obras de arte que nunca antes habíamos visto, más que en los libros. ¿Sabías que en CAM hemos tenido muestras de grandes artistas como Picasso, Goya, Tapies y muchos otros?

Hemos conseguido, por ejemplo, traer la obra de Picasso a nuestras salas de exposiciones. Pero en CAM hemos querido mostrar otra perspectiva de Picasso, mostrando sus obras menos conocidas. Una de las muestras, presenta cómo creó su gran obra El Guernica. La exposición está compuesta de fotografías previas a la creación del cuadro. Se podrá ver en Barcelona del 27 de agosto hasta el 7 de noviembre.
Por otro lado, también tenemos una exposición, Picasso Mediterráneo, que muestra sus grabados, cerámicas y libros ilustrados y que pocas veces hemos tenido ocasión de conocer. Todas estas creaciones tienen un nexo común que es el Mediterráneo, de ahí, el nombre de la exposición. Sin duda, es un acontecimiento que, a los que nos encanta Picasso, no nos podemos perder. Estará en Sala de Exposiciones CAM de Murcia del 23 de septiembre hasta el 18 de noviembre.

Otro gran pintor que estará en las salas de CAM con su colección de grabados “Caprichos y Desastres” es Goya. Como sabéis, “Los caprichos” comprende una colección de 80 láminas donde el autor expresa de manera satírica la vida en la corte, el ejército y la iglesia de aquella época. Irónicamente retrata la hipocresía, la ignorancia y la corrupción que caracterizaban a las clases ricas de su tiempo. “Los desastres” son grabados en los que dibuja imágenes de la guerra, reflejan el horror la miseria y la muerte que se vivió en ese periodo sin distinción de bandos. Como os comentaba, puede que esta sea una de esas obras que hemos visto en multitud de libros y que nunca hemos tenido oportunidad de ver en directo, pues esta es una oportunidad estupenda para, por fin, ir a verlos. Se inaugurará el 20 de octubre, en Guadamar del Segura.

Con Tapies tenemos la muestra del álbum de Litografías denominado “Cartes per a la Teresa” que se compone de 64 litografías que incluyen collages. Desde luego es una obra que se aleja del estilo epistolar tradicional, mezcla cartas con naipes de la baraja española. Está llena de simbolismo. Según José Miguel Ullán: “Cartes per a la Teresa es un epistolario que se adentra en el corazón del diálogo con la veracidad de las presencias habituales que en él confluyen, con un sentido excepcional del ritmo, con enormes cuidados y con la decisión de sostenerlo todo, de propio puño, sobre la imagen del amor que ronda, palpable y compartido: estar donde no se está, no estar donde se estaría”. Puedes verla en Espai d´Exposicions Claustre Immaculada, hasta el 30 de septiembre.

También, podemos ver la obra gráfica de Miró en una de nuestras exposiciones itinerantes. La exposición se organiza en tres espacios: “Adonides” a esta obra se unen los poemas de Jacques Prevert, “El lagarto de las plumas de oro” y “Paisaje de la egipcia y minutas conjuntas” esta última, inspiró al poeta André Pieyre de Mandiargues para escribir dos de sus poemas.

Además de estos, durante este año hemos utilizado nuestras salas para acercar a todos otros artistas menos conocidos pero de gran calidad como Alvaro Tamarit que nos trajo su obra “Reconstrucciones” inspirada en la naturaleza o mostrar el graffiti de los siglos XIV al XIX.

Pero esto no es todo, tenemos mucho más. Si quieres puedes ampliar la información y consultar nuestra oferta aquí.

¿La evolución y la experimentación fomentadas por la relación entre arte y tecnología generarán una nueva concepción de la estética? No, esta pregunta no la planteo yo. Es la que mueve una de las últimas actividades que hemos hecho en nuestra Obra Social.

Porque esta pregunta nos invita a reflexionar sobre las nuevas formas del arte. El arte se mezcla con lo digital. Hoy por hoy, vivimos rodeados de tecnología y han surgido nuevas formas de expresión, el arte electrónico, digital, virtual, interactivo, performances e instalaciones. De hecho, el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León o el Artium en Vitoria institucionalizan esta corriente y nos acercan las obras de los artistas que utilizan la tecnología para crear sus obras.

Algunas cuajan mejor que otras. Las performances o el arte electrónico han entrado más fácilmente en el mercado del arte. Sin embargo, hay otras creatividades a las que les ha sido más duro ser respetadas, como por ejemplo, el arte del graffiti, que ha pasado de estar en la calle a convertirse en una pieza de museo.

En la Obra Social CAM, apoyamos esta interrelación de leguajes y valoramos estas nuevas formas de expresarse. También, contribuimos a su difusión organizando la conferencia “La Llotgeta”: “De los Nuevos Medios al Graffiti Digital” en el espacio CAM.

Ya le ha tocado el turno a Suso33 reconocido artista del graffiti, que nos ha explicado el desarrollo de su trabajo con la inclusión del telegraffiti y lo digital y nos hizo una demostración del graffiti láser.

El próximo en intervenir será Ricard Mas Peinado que nos introducirá en el mundo de los videojuegos indies. Ricard ha comisariado exposiciones como Game Over, una exposición en la que pudimos hacer un recorrido interactivo a través de los videojuegos más importantes de la historia.

Si no quieres perdértelo te adelantamos que la conferencia tendrá lugar el día 10 de junio. ¡Y en septiembre continuamos! Si quieres más información sobre esta actividad puedes visitar este blog: y asistir a todas las charlas que quieras.

¡Estás invitado… a asistir, pero también a responder la pregunta!

Foto obtenida de la galería de Sualk61 en Flickr